Final Cut Pro 6 - Exemple:ajout d’un mouvement de caméra aux images fixes

Chapitre 18

Utilisation d’images figées et d’images fixes

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II

Par exemple, une séquence DV-NTSC (proportions 4:3) possède une dimension d’image
de 720 x 480 pixel ; toute image fixe utilisée à cet effet dans une séquence DV-NTSC (4:3)
doit donc être supérieure à 720 x 480. Plus vous souhaitez que le panoramique soit long
et qu’il y ait de détails, plus les dimensions de l’image fixe doivent être importantes. Véri-
fiez la dimension d’image de votre séquence ainsi que celle de l’image fixe importée en
consultant la colonne Dimension image du Navigateur. En pratique, il est conseillé d’uti-
liser une image fixe dont les dimensions horizontale et verticale sont le double de celles
de la séquence. En utilisant des multiples exacts, il sera plus facile d’apporter des ajuste-
ments précis et prévisibles à votre image dans le Canevas.

Si la destination finale de votre séquence est une vidéo SD, n’importe quelle image
scannée, photo numérique et image vidéo HD d’une résolution supérieure peut conve-
nir. Les images fixes extraites de vidéo SD sont déconseillées, car elles vous forceraient à
augmenter la taille de l’image fixe en utilisant une échelle plus grande, ce qui nuirait
considérablement à la qualité de l’image et créerait des artefacts visibles.

Si vous créez des graphiques pour des effets de mouvement de caméra dans une
séquence HD, les dimensions de l’image devront être relativement élevées. Par exemple,
en doublant un graphique de 1920 x 1080, vous obtenez un graphique de 3840 x 2160.
Selon la vitesse de votre processeur, la lecture des effets en temps réel peut être limitée
pour ces effets haute résolution.

 Couches aplaties : si l’image fixe que vous souhaitez utiliser est un fichier Photoshop

multicouche, ne l’importez pas en tant que tel, car il apparaîtrait comme une séquence
sur plusieurs pistes. Vous devez plutôt aplatir et enregistrer l’image dans votre applica-
tion graphique avant de l’importer dans Final Cut Pro. Veillez à enregistrer l’image
aplatie comme copie au cas où vous souhaiteriez apporter des modifications au fichier
graphique multicouche d’origine.

Remarque : enregistrez toutes les images fixes importées sur votre disque de travail,
afin que tous vos fichiers de données (vidéo, audio et images fixes) soient regroupés
au même endroit. Vous pourrez ainsi facilement rechercher, déplacer ou copier toutes
les données du projet en une seule fois.

Étape 2 :

Montez l’image fixe dans votre séquence

L’image fixe s’affiche en tant que plan dans la Timeline.

Étape 3 :

Ouvrez le plan d’image dans l’onglet Animation du Visualiseur

1

Double-cliquez sur le plan dans la Timeline afin de l’ouvrir dans le Visualiseur.

2

Cliquez sur l’onglet Animation dans le Visualiseur, puis assurez-vous que le triangle
d’affichage Animation de base est développé pour faire apparaître les paramètres
tels qu’Échelle, Rotation et Centre.

416

Partie II

Effets

3

Dans l’onglet Animation du Visualiseur, saisissez 100 dans le champ Échelle.

Étape 4 :

Préparation des réglages du Visualiseur et du Canevas

Pour voir l’image telle qu’elle apparaîtra dans le cadre pendant la lecture, vous devez
effectuer quelques ajustements. (Vous risqueriez sinon de voir apparaître, par exemple,
l’arrière-plan du cadre à un endroit imprévu.) Vous devez également activer la vue fil
de fer pour positionner l’image visuellement.

1

Dans le canevas, sélectionnez Image+fil de fer dans le menu contextuel Présentation.

2

Choisissez Adapter tout dans le menu contextuel Zoom.

Remarque : si votre film final est destiné à être visionné sur un poste de télévision,
il est conseillé d’activer également les limites de titres sécurisés, afin que vous puissiez
voir la partie qui sera réellement visible sur le poste de télévision. (Choisissez Afficher
le titre sécurisé dans le menu contextuel Présentation.)

Réglez le paramètre
Échelle sur 100.

Chapitre 18

Utilisation d’images figées et d’images fixes

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II

Étape 5 :

Placez l’image et définissez des images clés aux points d’entrée

et de sortie du panoramique

Le paramètre Centre détermine l’endroit où l’image apparaît (ou non) à l’écran.
Vous allez créer le mouvement de l’image en définissant un emplacement Centre
de début et de fin à l’aide d’images clés. Pour générer le chemin du mouvement
à votre place, Final Cut Pro interpole la position de l’image entre ces deux points

1

Déplacez la tête de lecture jusqu’au point où vous souhaitez que le panoramique
de l’image commence.

2

Déplacez l’image dans le Canevas jusqu’à la position de début du panoramique.

Position de début

Bouton Ajouter une

image clé d’animation

418

Partie II

Effets

3

En maintenant la touche Contrôle enfoncée, cliquez sur le bouton Ajouter une image
clé d’animation dans le Canevas, puis choisissez Centre dans le menu contextuel.

Une image clé apparaît dans l’onglet Animation, à côté du paramètre Centre.

4

Déplacez la tête de lecture jusqu’au point où vous souhaitez que le panoramique s’arrête.

5

Déplacez l’image dans le Canevas jusqu’à la position de fin.

Cette fois, vous n’avez pas besoin d’ajouter d’image clé. En effet, une fois qu’une image
clé a été ajoutée à un paramètre, les nouvelles images clés sont automatiquement
ajoutées chaque fois que vous déplacez le plan vers une autre position.

Image clé du
paramètre Centre

Chapitre 18

Utilisation d’images figées et d’images fixes

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II

Vous devriez voir apparaître une ligne dans le Canevas indiquant le chemin d’animation
interpolé entre les images clés de début et de fin.

6

Pour visualiser l’effet, retirez le fil de fer dans le Canevas en choisissant Image dans
le menu contextuel Présentation, placez la tête de lecture au début du plan, puis lisez
la séquence.

Même si vous ne voyez peut-être qu’une vague approximation de l’effet de mouvement
de caméra final, vous pouvez néanmoins le voir sans rendu. Pour voir l’effet à une résolu-
tion plus élevée, appliquez le rendu, puis lisez la séquence.

∏

Conseil : si l’image présente un aspect de « blocs » après l’application du rendu, choisissez
Haute dans le menu contextuel Effets temps réel de la Timeline, puis appliquez à nouveau
le rendu au plan.

Pour créer un mouvement de caméra plus réaliste, vous pouvez également lisser le
mouvement au début et à la fin du chemin d’animation, afin que la caméra démarre
lentement, atteigne sa pleine vitesse, puis ralentisse lorsqu’elle atteint la seconde
image clé.

Pour lisser la vitesse aux points de début et de fin d’un chemin d’animation :

1

Choisissez Marquer > Précédent > Image clé jusqu’à ce que la tête de lecture se trouve
au-dessus de l’image clé de début de votre plan. (Vous pouvez également appuyer sur
Option + K.)

Si vous dépassez l’image clé de début, vous pouvez revenir en arrière en choisissant
Marquer > Suivant > Image clé (ou en appuyant sur Maj + K).

2

Dans le Canevas, cliquez sur l’image clé de début en maintenant la touche Contrôle
enfoncée et choisissez Dégagement entrée/sortie dans le menu contextuel.

L’image clé possède à présent une poignée de vitesse.

Image clé de fin

420

Partie II

Effets

3

Faites glisser la poignée de vitesse en l’éloignant de l’image clé de début pour ajuster
l’accélération au début du chemin d’animation.

Cela permet au plan de commencer à bouger lentement avant d’atteindre sa
pleine vitesse.

4

Choisissez Marquer > Suivant > Image clé (ou appuyez sur Maj + K) pour naviguer
jusqu’à l’image clé de fin de votre chemin d’animation.

5

Dans le Canevas, cliquez sur l’image clé de fin en maintenant la touche Contrôle
enfoncée et choisissez Dégagement entrée/sortie dans le menu contextuel.

6

Faites glisser la poignée de vitesse de l’image clé de fin vers l’image clé.

Cela permet au plan de décélérer à mesure qu’il se rapproche de l’image clé de fin
du chemin d’animation.

Pour en savoir plus sur les poignées de vitesse et la création de courbes de mouvement
fluides, consultez la section «

Contrôle de la vitesse sur un chemin d’animation

» à la

page 347.

Faites glisser la poignée
de vitesse vers l’image
clé de fin.

Image clé de fin